导读：各种礼仪插花 *** *** 用于各种庆典仪式、迎来送往、婚丧嫁娶、探亲访友等社交礼仪活动中的插花叫礼仪插花。根据使用场合、用途的不同，礼仪插花可分为花束、花篮、桌花等多种形式。 花束：花束是用花材插制绑扎而成，具有一定造型，是束把状的一种插花形式
各种礼仪插花 *** ***
用于各种庆典仪式、迎来送往、婚丧嫁娶、探亲访友等社交礼仪活动中的插花叫礼仪插花。根据使用场合、用途的不同，礼仪插花可分为花束、花篮、桌花等多种形式。
花束：花束是用花材插制绑扎而成，具有一定造型，是束把状的一种插花形式。因其插作不需任何容器，只需用包装纸、丝带等加以装饰即可，故插作简便，快速，尤其是携带方便，成为更受欢迎的一种礼仪插花，普遍应用于各类社交活动中，如迎接宾客，探亲访友，婚丧嫁娶等。从造型上，花束可分为单面观和四面观。
花篮：是以篮为容器 *** 成的插花，是社交、礼仪场合最常用的花卉装饰形式之一，可用于开业、致庆、迎宾、会议、生日、婚礼及丧葬等场合。花篮尺寸有大有小，有婚礼上新娘臂挎的小型花篮，有私人社交活动中最常用的中型及中小型花篮，也有高至两米多的大型致庆花篮。造型上有单面观及四面观的，有规则式的扇面形、辐射形、椭圆形及不规则的L形、新月形等各种构图形式。花篮有提梁，便于携带，同时提梁上还可以固定条幅或装饰品，成为整个花篮构图中的有机组成部分。
桌花：是指装饰于会议桌、接待台、演讲台、餐桌、几案等场所的花饰。在实际生活中应用也非常普遍。因其常使用花钵作为容器，因此也被称作钵花。桌花一般置于桌子中央(如中餐桌、圆形会议桌和西餐桌等)或一侧(如演讲台、自助餐台、双人餐桌等)。桌花可以是独立式或组合式，会议主席台、演讲台等还常结合桌子的立面进行整体装饰。从造型上，可以有单面观、四面观，构图形式多样，有圆形、球形、椭圆形等对称的几何构图，也有新月形、下垂形等各种灵活多变的不规则式构图，构图主要取决于桌子的形状、摆放的位置及需要营造的气氛。因为花钵有普通式和高脚式，因此桌花也可以做成低式桌花和高式桌花，桌花的高低取决于装饰的场合和需要营造的气氛。
婚礼花饰：为了增加婚礼或热烈欢快，或温馨浪漫的气氛，用鲜花进行各种装饰是不可或缺的。婚礼花饰主要包括新娘全身的花卉装饰，如头花与肩花、腰花、新娘捧花等;新郎与宾客胸前佩戴的胸花;花车以及婚礼不同场合的各种装饰，如入口处、接待处、宴会餐桌、餐具、甚至于蛋糕等食品上的鲜花装饰。婚礼花饰是各种礼仪插花中从花材选择、造型设计到 *** 都最为讲究的一种综合的花艺设计。从形式上除了小型的胸花、头花、肩花、腕花等，还有花束、花篮、桌花等各种礼仪用花，新娘用花的花色和造型要根据新娘的身材、脸形、发型、肤色、婚纱的色彩及造型等进行设计，新郎及宾客花饰、花车用花也都要与新娘用花协调，达到整体上主次分明，形式优美，相得益彰。
除了以上谈到的几种主要形式，礼仪插花还包括许多其它的形式，如用于宾馆饭店前台、客房、餐厅、酒吧等处的插花，迎宾或致庆的花环，丧葬礼仪上的花圈，礼品盒的花艺装饰等等。
礼仪插花首先是插花，即是对花的艺术造型设计，将花材按照艺术的构图原则和色彩搭配后，组成一件既有一定的象征意义或内在情愫，又能充分展示花的自然美的艺术作品，因此礼仪插花的插作过程同样是一种有意识的创作活动。在插作礼仪插花的过程中，首先要考虑馈赠的对象或拟装饰的场所，然后进行立意构思，决定花材的选择、构图形式的选择以及色彩的配置等。礼仪插花的花材选择与其用途极为密切。可以说围绕用途选材的过程就是赋予作品内涵和主题的过程。如在我国，要送给长者生日花篮，选用菊花、松枝，就表达了长寿、坚强的主题;婚礼用花常用月季来表达新人爱情的炽烈，或用百合喻其“百年好合”等。因此，作礼仪插花，要对花文化的内容有广泛的了解。礼仪插花的构图可以说是不拘泥于特定的形式，但有时受容器、携带及拟装饰场所的限制，常常采用较为简单的构图形式，如桌花常用的三角形、锥形、球形、半圆形等，花篮常用的椭圆形、辐射形等，都是规则式构图，简洁稳固，容易携带和布置。这类礼仪插花的构图形式虽然简单，但色彩设计非常重要，在一些特殊的节日或场合都有其传统的固定用色，如西方式婚礼用白色，圣诞节及春节用红色，葬礼用黄、白色等。一般的礼仪庆典则多运用多色配置、暖色配置的手法，创造出喜庆、热烈的气氛。因此要充分利用色彩学的基本知识和插花配色技巧，考虑场合、季节、环境、馈赠对象等多方因素，做到追求协调而不显单调，追求热烈却不觉杂乱。当然，在有些场合，如晚会和婚礼场所的现场布置，就可以充分发挥插花在艺术创作上少固定、多例外，少常规、多变化的造型艺术特点，创造出别出心裁、变化多样的礼仪插花。因此即使是礼仪插花，无论是迎宾待客还是馈赠他人，你的作品同样是要给人以艺术享受的。
礼仪插花，因其是用于社交场合的插花，故又是一种实用的插花。所以，在艺术设计的过程中，要考虑与其实用性相关的一些因素。人们爱花，是因为花美，是因为花中所蕴涵的生命的律动让人感动。虽然说花并非为人而美，然而，人在欣赏花的自然美的过程中，总是将自身的情感体验赋予花，因此就出现了花的拟人化和花文化。由于地域、历史、民族文化传统等的不同，人们对花赋予了不同的涵义，在插花领域俗称花语。不同地方，不同民族，花语也有不同，因此在礼仪插花的创作过程中，需要考虑尊重民族传统或地域习俗，了解一些用花的禁忌，以免造成误会。
随着生活水平的提高，礼仪插花的使用会越来越得到普及。礼仪插花的消费不仅体现了人们物质生活水平提高后对精神生活的需求，对用美丽的鲜花来怡情悦性、表达情思的需求，它还是带动花卉产业发展的重要动力。 ;
选择何种花艺，首先我们需要对室内格局进行分析，再对花材品种、颜色、材质进行具体的选择，在选择时，需要考虑到以下因素。
空间布局与样式选择
花艺在不同的空间内会表现不同的效果，以玄关为例，一般玄关是人进入居室所见到的之一个事物，尽管面积并不大，但是位置比较重要，然而因为人们进门之后总会在门口放下一些零碎的小物件，如钥匙、手套、手包等等，就会显得玄关比较杂乱，如果在此处选择悬挂式的花艺作品挂在墙壁上，就能够吸引人们的注意力，让人们眼前一亮，而此处的饰物选择，应当尽量选择简单的、淡雅的插花作品，避免撒乱。
根据个人的感观效果考虑
摆放合适的花艺，在空间中能起到抒 *** 感，营造起居室良好的氛围的效果。花艺选择还需要充分考虑人的感官和需要，例如餐桌上的花卉不宜气味过分浓烈的鲜花，或者干花，气味很可能会影响用餐者的食欲。
而卧室，书房等场所，适合选择淡雅的花材，使居住者能感觉心情舒畅，也有助于放松精神，缓解疲劳。此外，室内绿化和花艺陈设可以体现业主的性格和品味，如室内装饰的主题材料为松，则表现了主任的坚强不屈、不怕风雪严寒的品质。以竹为题的材料，则表现的是主人的谦虚谨慎、高风亮节的品格。以梅花为主题的材料，则可表现出主人不惧严寒、春节高尚的品格。以兰花为题，则能表现出主人的格调高雅、超凡脱俗的性格
花艺格调搭配
空间风格还需要根据人的喜好来决定，花艺设计能够柔化人与建筑物之间的关系，让空间更有宜居的感觉。由于地理文化、个人喜好不同，花艺的风格也不同，世界上花艺一般可以分为东方风格，东方风格更追求意境，喜好使用淡雅的颜色，如果水墨画、青花瓷典雅，而西方风格更喜欢强调色彩的装饰效果，如同油画一般，丰满华贵，选择何种花艺风格，需要根据空间设计的风格进行把握，如果选择不当，则会显得格格不入。
花材材质
花艺装饰选择还需要根据使用用途、场地选择合适的材质。如上所述，花艺软装材料可以分为：鲜花类、干花类、人造花类。所以，选择花材要根据场地选择，对以上不同花材进行合理分配。
鲜花色泽艳丽、生机勃勃，能够净化空气，但是容易枯萎，需要长期更换，鲜花的成本较高，干花能长期保存，是干花的优势，但是干活缺少生命力，色泽感较差，人造花可塑性比较好，也易于打理，人们能根据自己的爱好选择自己喜欢的花卉，但是人造花不具备生命力是它的弱势，存在着很大的局限性，鲜花与干花在品质上并不能相提并论。
所以，要发挥不同材质花的优势，需要认真考虑空间的条件，在盛大而隆重的庆典场合，必须使用鲜花，使用鲜花才能更好地烘托气氛，体现出庆典的品质。例如光线昏暗的空间，可以选择干花，因为干花不受采光的限制，而且又能展现出本身的自然美，除此之外，干花可以随意调色、能长久保存，装饰效果也充满古典气息，非常适合咖啡厅、**院等环节。而像是医院、图书馆等淡雅清新的地方，一般选用清新淡雅的绿色植物作为装饰，如文竹、芦荟、白百合等等，过分鲜艳，或者气味浓烈的植物容易让人产生不愉快的感觉，也并不合适空间装饰的整体基调
颜色搭配策略
花的颜色一方面要考虑场所环境的要求，另一方面要考虑与空间内的 其他 物品颜色相和谐，体现整体美。例如：书房适合使用书贴字画作为装饰，而花艺更好选择淡雅的植物，色彩不宜过艳、更好是以绿叶为主的植物，例如竹子、芦荟、仙人掌等，能够调节视力，给人以舒适的感觉
又如：客厅可以选择较为鲜艳、明亮的花卉并且摆放在鲜艳的位置，让人感觉到喜悦，也能体现出主人的热情，然而搭配还需要配合客厅的格调，颜色搭配不和谐反而会起到相反作用，无法彰显出主人的品味
酒店花艺是酒店装饰设计的一部分。它的最基本功能就是给客人一个良好的感受，使客人感受到酒店对他的热情欢迎，感受到酒店可以为他提供温馨、舒适的住宿环境。每位客人来酒店之前，他的心里会对酒店怀有一种潜在的期待，渴望酒店能够具备温馨、安全的环境，甚至渴望这个酒店会给他留下深刻印象，更好有点惊喜，并使这一次经历成为他生活的一部分
设计到位的大堂应该做到当客人来到这里时，即使没有人为他提供服务，他也应该感到温暖，就像回到家一样。这就要求大堂里所能看到的某一样或几样东西和客人是相通的，可能是家具、灯饰，可能是陈设，也可能是一种色彩，一块特殊的材质。这些细微的饰物为客人实现了文化价值观和生活方式的延伸，而且会和他们的个性相通，从而使酒店的回头客越来越多。
在酒店大堂摆放花艺作品中，首先需要注意的就是安全性。一般放在大堂中的花艺作品在体积上都比较大，其次是要根据星级酒店的装修风格、运用颜色搭配来展示花艺作品的精髓使其成为大堂中的焦点。一般根据时令花材、季节交替变化或者是酒店盛典来做更换次数，还要考虑酒店后续养护工作的难度。大堂酒店插花可以是鲜切花，也可以是仿真花，当然也可以运用现在流行的永生花、多肉植物、各种质地的装饰品相互混搭也是不错的效果。
酒店插花一般分为前厅插花（大堂插花），餐厅插花，客房插花，会议室插花，吧台插花和过道插花。我们通过不同区域的插花来了解插花艺术在酒店中的应用。
前厅插花
前厅是专门为客人办理住宿、离店结账等手续，提供各种应接服务的地方。也是客人对酒店形成“之一印象”和“最后印象”的活动场所。因此这里的插花要具有代表性，能代表酒店的形象。前厅必须有一种宾至如归，轻松、舒适的家的感觉。为了营造愉快的休息环境，除应有与酒店等级规格相应的宽敞明亮的空间外，合理的插花艺术的运用能为前厅舒适的环境平添几分热情、优美和高雅，使客人流连忘返。
餐厅插花
餐厅是为宾客提供食品、饮料和服务的场所，餐厅应该营造一个轻松、舒适的就餐环境，为宾客的交流，就餐和应酬等提供方便。度假酒店的餐厅根据所提供的食品、饮料和服务，顾客的就餐习惯和周围环境的不同，分为中餐厅和西餐厅。不同的就餐环境，所要求的插花造型和手法也不同。
中餐厅插花
中餐厅是提供中式菜点、饮料和服务的餐厅。中餐厅按销售方式又分为零点餐和团队餐，宴会命题餐，因而它们对插花的要求也不同。
零点餐厅插花
分为零点早餐，零点中、晚餐。所谓零点餐厅插花就是插花简洁，颜色以中色为主，不拘泥于造型，花材可选用单色康乃馨，雏菊，洋兰，百合，满天星等。
中餐宴会插花
中餐宴会是一种正式的餐饮活动，格调高雅，讲究环境，突出浓重热烈的气氛。中餐宴会多以中式圆餐台为主，根据宴会的需求，餐台直径一般为18米的10人餐桌，大型宴会餐台也有2米以上的直径。餐台花的直径一般不超过餐台的1|3，高度不超过30厘米。以直径18米的餐台为例，餐台花的直径应不超过60厘米，花材颜色鲜艳丰富，花朵大。
命题摆台插花
中餐宴会多为有主题宴会，如婚宴，答谢宴，生日宴，庆功宴等，随着社会的发展，宴会的主题越来越广。
插花作品除了表现主题思想外，还应与周围的环境氛围，餐台台布，餐具，菜色等相搭配。
西餐厅插花
西餐宴会多采用长台，其台型通常按厅堂大小和周围环境布置。餐台插花一般为长椭圆形的西方式插花。插花的长度一般不超过餐台的1|3，插花的高度不超过30厘米。花器多选用扁平阔口。插花主要营造一种高贵典雅、浪漫的气息。
咖啡厅插花
咖啡厅多采用自然光线，色彩明快，且适于两三人亲密交谈，因此咖啡厅插花只需在餐台摆放一只细颈花瓶，瓶中插入一两枝花即可点缀空间。花材一般选用体积小，且颜淡雅的花材，如粉玫瑰或红色康乃馨，既简洁大方又充满浪漫气息。
客房插花
客房是宾客在酒店逗留期间最主要的生活和休息场所，客房的布置除了生活上必须使用的家具等设备用品外，还应有装饰性的物品，而插花就起到很好的装饰和点缀空间的作用。
床头柜插花
床头柜插花的创作和布置，对提高人们的生活质量，改善睡眠空间的环境起到很好的效果。床头柜插花取材随意，构图灵活，花体不用过大，花材用量简单。可以根据设计者的审美情趣和插花的功能，选择造型和花材。一般以简洁、素雅且文静的花材为主。色彩柔和，对人体有害的，有异味的花草不宜摆放在床头客房。
卫生间插花
卫生间插花的造型与空间的大小相适应，花材一般采用多头小菊或颜色淡雅的康乃馨等单色小花。花器可选用陶器或花藤等，以增添返璞归真之感。
其他区域插花
会议室插花
会议室营造的是一种严肃，团结的氛围，在会议室摆放一些插花能缓解工作压力，调节气氛。大型会议室插花主要有讲台插花和会议桌插花，这类插花通常选用长椭圆形和半球形的造型。一般选用花大、色艳的花材，花器一般选用粗口浅盆。一般情况会在茶几或拐角处放一盆装饰小花。
吧台插花
酒吧通常是人们聊天，谈生意，消遣的场所，所以吧台插花一般要精美大气，花器一般也需要精美华丽的花瓶，营造活跃的气氛。
过道插花
过道通常狭窄，且缺少自然光，所以过道插花通常灯光的照射下才能发挥应有的效果。过道插花通常选用色彩明快，艳丽的花材，造型一般选用图案式插花，也可以选用东方式插花。我工作的酒店通常采用东方式插花。
日本花道流派知识「花道」又称「华道」，「华」乃「莲华」之简称。古人在佛前供奉人工制「莲华」，称「供华」， 「花道」就是从「供华」演变而成。随着佛教从中国传入日本，与佛教相关的仪式及装饰美术，也同时传入日本。将天然花草放在器皿中做装饰，是日本人与生俱来 的爱好。人工制「供华」缺乏生气，日本人很自然地想到用天然花草做替代。插花技术大约始于奈良时代（西元八世纪）。但真正发展，应该是在平安时代（西元十 二世纪）。平安贵族将唐朝流行的「斗草」技艺和式化，改成「花合」和「草合」以插花技艺的高低，睹输赢。并将宋代的「斗茶」技艺也改成日式「茶合」。
「插花」刚开始时并无章法，只是将花草放入瓶中，叫「投入花」。随着人们不断研究，在南北朝时代（十四世纪），出现了「立花」，就是把开着花的枝条 垂直插入花瓶内。在室町时代，「立花」技艺在贵族的推崇下，向「花道」方向迈进了一大步。室町中期（一四四五年），富阿弥氏编出了之一部「立花」法式书 「仙传抄」。「立花」己不再是「供华」，而成了贵族前客厅里的一种摆饰。
室町中期出现了一名花道大国手－专庆，他在顶法寺六角堂的池坊创立了「池坊流」立花流派。「池坊流」一直延续至今。到了江户时代，天皇更让插花高手出席「大立花御会」。在僧侣和町人中的插花高手，视出席该御会为无上的荣誉。
室町中期，大德寺一休和尚的弟子珠光，在草庵的小屋内设置茶室，并用「投入花」装设茶室。珠光编写了之一部「茶事法式」，而茶室内的插花便称作「茶 花」。桃山时代（十六世纪中叶），日本茶道始祖千利休使「茶花」得到普及。「立花」过于豪华，属贵族的玩物，而「茶花」则较平民化。
至于现在最为人道的「生花」，却是在江户时代（十七世纪），受儒家思想影响才产生的。「生花」讲究「三才五行」，即以天、地、人，金、木、水、火、 土来命名花形。「生花」还采用了矫枝技术，使花草树枝更增添了曲线美。「生花」广受欢迎，连「立花」始祖的池坊流后人也不得不在生花上下功夫。
明治末叶到大正时代，出现了「盛花」。「盛花」是在「生花」的基础上，加进西洋多彩鲜艳的花草。「小原流」、「安达式」就是「盛花」的主要流派。「生花」流派众多，有「远州流」、「古流」、「未生流」、「草月流」等上千流派。
历经数百年，普通的插花行为形成了一种「道」，「花道」象「剑道」「空手道」、「茶道」、「书道」、「香道」、「陶艺道」……一样，学习技艺的同 时，更注重品行人格的修养。立花书院壁龛的装饰花。是池坊专庆在室町时代创造的。采用的是松树、桃花、竹子、柳叶、红叶、扁柏等。之所以称为立花，是从草 木升高的姿势而采取竖立的形态。要用铁丝来调整花木素材的姿容，其意图在于再现一种自然的景致。生花使花保持生命力的表现 *** ，使用的是鲜花。
江户时代中期，作为招待客人的生花已经诞生，它主要被放在壁龛上。和投入法、盛花不同之处在于茶花的器具象征著大地。生花主要表现的并不是花木局部 的美，而是其伸展开来的生命力。品格高尚、绚丽、端庄是生花的特征。投入插花法在深深的花器里插上花枝，使其保持自然形态，就像是随意投入似的，所以取了 这个名称。有吊在壁龛上、挂在柱子上和放在壁龛下面三种形式。盛花用水盘或篮子，将鲜花装满这些器具，由此而得名。明治末期，由于西洋花的栽培和西洋建筑 的增加，才想出这种不限于壁龛装饰的盛花插花法。其流派有小原流、安达式等。盛花可以说是现代插花艺术的主流。
日本插花分为日本花道和现代花艺两类，日本花道又可分为各个流派比较有名的有池坊流、草月流、小原流等20多个，全日本的大小流派据说了2千多个， 流派之间是不举办比赛的，因为没有可比之性。代表现代花艺的是日本 花艺设计 师协会(NFD)和日本花丁间协会。现代技艺的作品则以西洋花艺为主，同时也融 合了东方插花手法，突出表现为花型条块状多、花型碎、色彩丰富。虽然花艺师在造型时对花器花材都做了精心的选择和修饰，但由于手法巧妙和创意独特，在最终 作品成型时，却给人一种虽为人做、宛如天成之感。
参考文献：1台湾花卉园艺月刊2林圆观 1992 四季压花3林辉庆 1988 花卉欣赏栽培
